Se ha dicho de él que fue el pintor del alma de Andalucía. Supo plasmar, evidentemente, en sus lienzos una realidad humana de manera predilecta a través de la figura femenina, bien enraizada en la tradición secular de su raza. Cada uno de sus cuadros es como una copla popular o como un requiebro que traduce, con un romanticismo literario acaso excesivo, el ambiente de leyenda y los sentimientos trágicos o sentimentales de una Córdoba idealizada.

Entre las más destacadas de este maestro figuran Amor místico y amor profano, El Poema de Córdoba, Marta y María, La saeta, Cante hondo. Las manifestaciones de duelo general que produjo su muerte, en las que participaron en masa desde las clases trabajadoras más humildes hasta la aristocracia cordobesa, dejaron patentizada la inmensa popularidad de que disfrutaba.

La muestra, que precede a otras tres, se incluye dentro del convenio de colaboración cultural firmado por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y la Confederación Española de Cajas de Ahorros (CECA) y cuenta con la colaboración del Ayuntamiento de Málaga.

Medel destacó que esta iniciativa forma parte “del reto que tiene en la actualidad la capital malagueña para convertirse en ciudad cultural” y que es una “idea” que acompaña a la inauguración del Museo Picasso, además de tener un “altísimo nivel para aumentar el valor cualitativo de las exposiciones que se organicen en Málaga”.

También subrayó la “estrecha vinculación” de esta muestra con la obra de Picasso ya que las obras expuestas “parten de la fecha de nacimiento del malagueño –1881–” y porque “al contemplar estas obras se puede ver su obra”. Por su parte, el alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, mostró su “satisfacción por acoger esta magnífica muestra”, e informó de que se espera superar las 11.000 personas que visiten el Museo Municipal para “contemplar estas obras”. La exposición estará Málaga hasta el próximo 12 de octubre.

El teniente de alcalde de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, Luis Rodríguez, presentó hoy la restauración de nueve cuadros de Julio Romero de Torres pertenecientes al museo de este pintor cordobés y anunció que el Consistorio prevé la restauración en los próximos cuatro años de otras 50 obras más.

En declaraciones a Europa Press, Rodríguez explicó que los lienzos restaurados fueron los titulados ‘Amalia’, ‘Mary Luz’, ‘Eva’, ‘Nieves’, ‘Angeles’, ‘La Niña de la Jarra’, ‘La Muerte de Santa Inés’, ‘La Contrariedad’ y ‘Bendición’ e indicó que los trabajos de limpieza y consolidación los ha llevado a cabo el restaurador de los Museos Municipales, Enrique Ortega, “que ha realizado una excelente labor”.

En este sentido, el teniente de alcalde de Cultura señaló que esta intervención “continúa la política de puesta en valor de bienes artísticos iniciada hace cinco años por el área de Cultura del Ayuntamiento de Córdoba, que ha mostrado un especial interés por el Museo Julio Romero de Torres, habiéndose restaurado en estos cinco años todo el mobiliario procedente del estudio que el pintor tenía en Madrid, enseres que le acompañaron a lo largo de toda la vida y diversos cuadros”.
Córdoba, que ha mostrado un especial interés por el Museo Julio Romero de Torres, habiéndose restaurado en estos cinco años todo el mobiliario procedente del estudio que el pintor tenía en Madrid, enseres que le acompañaron a lo largo de toda la vida y diversos cuadros”.

Según Rodríguez, “los cuadros del Museo Romero de Torres estaban en pésimas condiciones, puesto que tras la muerte de Julio Romero de Torres en 1930, sufrieron durante 70 años los repintes y barnices de baja calidad que les dio su hijo, Rafael Romero de Torres, que habían oscurecido las obras hasta extremos de cuadros totalmente ennegrecidos”.

Para paliar esta situación, recordó que “durante los últimos cinco años el Ayuntamiento ha recuperado para el patrimonio de Córdoba un total de 28 lienzos del Museo Julio Romero, a los que hay que sumarle estos nueve, lo que hacen un total de 37 obras, más el cuadro del padre de Julio Romero de Torres, titulado ‘Mendigos’, de Rafael Romero Barros, adquirido el pasado año para enriquecer el patrimonio del Museo”.

De este modo, añadió que “queda pendiente todavía la limpieza, consolidación y restauración de 50 lienzos, que se llevarán a cabo en los próximos cuatro años”.

El 9 de noviembre de 1874, Julio Romero de Torres nace, nada menos, que en el Museo Provincial de Bellas Artes de Córdoba, envidiable lugar y cuna para un artista. Su padre, pintor y conservador del museo, fue superado en éxito y fama por su hijo Julio.

Julio Romero de Torres inició su vida artística en una época de corrientes pictóricas enfrentadas. El impresionismo que había aparecido en Francia era seguido en España por Darío de Regoyos, quien enseñó a pintar la luz mediterránea a Joaquín Sorolla. El retratismo fotográfico en los pinceles de Federico de Madrazo. El realismo tipo Courbet, el dominio preciosista del reusense Fortuny, el simbolismo francés, el prerafaelismo inglés, el romanticismo inspirador de su padre y maestro…

Y el artista fue sedimentando, o como se diría hoy, procesando información, tendencias, gustos personales y oficio. Con los vaivenes propios de todo creador, acaba pintando muchachas morenas, agitanadas, con una sólida técnica académica y con unos ligeros toques impresionistas. El atrezzo es marcadamente folclórico: guitarras, mantones de Manila, abanicos, zarcillos…Para algunos, actualmente, su pintura resulta folclórica y localista, pero para otros, ni siquiera eso. Como mucho es el pintor de “la mujer morena”. Una fama escasa e injusta para un artista que triunfó en vida como pocos, y que fue admirado y reconocido por los intelectuales de la Generación del 98.

En sus años triunfales, Julio Romero de Torres era asediado por las mujeres con el mismo entusiasmo con que hoy persiguen a cualquier figura destacada de la canción o de la pantalla.Y además, es posible que produjera un cierto morbo ya que sus exposiciones estaban llenas de lienzos con mujeres desnudas y retratos femeninos.

Su carácter sociable le facilita conocer, durante su estancia en Madrid, a los más insignes y destacados personajes de la época. Asiste a tertulias con Ortega y Gasset, Jacinto Benavente, Manuel y Antonio Machado, Pérez de Ayala y los hermanos Álvarez Quintero. Conoce a Joaquín Costa, y entabla estrecha amistad con Ramón del Valle Inclán. Participa en la tertulia nocturna del Café Nuevo Levante, a la que asisten artistas e intelectuales de la talla de los hermanos Baroja, Ignacio Zuloaga, José Gutiérrez Solana, Rafael de Penagos…

A los 56 años, en 1930, en su máximo apogeo, muere en su casa de la Plaza del Potro, en Córdoba. En señal de luto cierran comercios y tabernas. Su féretro se expone en el Museo Provincial y en el cortejo fúnebre son obreros cordobeses los que le llevan a hombros hasta su última morada en el cementerio de San Rafael. El terreno de la tumba le es cedido a perpetuidad por el Ayuntamiento de su Córdoba natal, donde posteriormente se erige un monumento.